Una historia apasionante-
Mandela, Freeman, Eastwood: tres cracks para los anales de la historia-
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miércoles, 3 de febrero de 2010
martes, 1 de septiembre de 2009
MAPA DE LOS SONIDOS DE TOKIO
Intenté que no me condicionara las malas críticas que había leído . Me gustan las pelis de Coixet, sabía que Mapa de los Sonidos de Tokio no me decepcionaría del todo. Me encanta el entusiasmo de esta directora , su manera de contar las cosas, la música que elige , así que entré en el cine y me olvidé de todo. Me centré en disfrutar las casi dos horas de metraje y lo conseguí. Me perdí entre ese mapa de sonidos y me deleité escuchando esa maravilla de melodías como One Dove, Flowers For Yulia,La vie en rosa...
Me encantó la belleza enigmática de Rinko Kikuchi, su manera de andar y sobre todo de comer, vamos que me entró un hambre.., El que no me gustó nada pero nada fue Sergi López, este hombre hablando francés tiene un pase pero con ese inglés... . Lástima que no eligiera a Tony Leung para ese papel , lo habría bordado y en vez de vendedor de vinos catalanes, vendedor de Ng Ka pi que mola más
En cualquier caso, ni caso a los críticos, Coixet ¡a por ellos!
Me encantó la belleza enigmática de Rinko Kikuchi, su manera de andar y sobre todo de comer, vamos que me entró un hambre.., El que no me gustó nada pero nada fue Sergi López, este hombre hablando francés tiene un pase pero con ese inglés... . Lástima que no eligiera a Tony Leung para ese papel , lo habría bordado y en vez de vendedor de vinos catalanes, vendedor de Ng Ka pi que mola más
En cualquier caso, ni caso a los críticos, Coixet ¡a por ellos!
martes, 26 de mayo de 2009
El encanto de la sencillezDi Gregorio nos invita a compartir con él y con sus cuatro octogenarias actrices amateur un día de fiesta en el caluroso mes de agosto en Roma.
Pranzo di ferragosto es una comedia melancólica, escrita, dirigida y protagonizada por Gianni Di Gregorio donde en toda la cinta se respira autenticidad gracias al elenco de actores que en ella participan y que se interpretan a ellos mismos. Gianni, un trasteveriano (hijo de su mamma) entrañable y tierno, vestido de esa soledad inalterable que tal vez tengan los "perdedores" como él, centra su vida en cuidar a su mamma, en saborear con fruición una copa de vino blanco o una pasta al horno. Su resignada y tranquila cotidianidad se verá alterada por un acontecimiento que le hará salir del letargo durante dos días.
Una peli pequeñita (dura 75 minutos) pero muy interesante donde volvemos a disfrutar de Roma subidos en una vespa.
martes, 17 de febrero de 2009
drama
THE READER
EL director Stephen Daldry ya nos mostró su talento y su sensibilidad en sus dos anteriores trabajos: Billy Elliot y Las Horas. Ahora con The Reader nos vuelve a sorprender plasmando con realismo los sentimientos , las heridas de personajes complejos, torturados por un sombrío pasado.
Leí la novela hace tiempo y me sedujo tanto que la tenía guardada en mi memoria. Cuando adaptan películas basadas en novelas que me han gustado mucho me suelen decepcionar, sobre todo por los actores que las interpretan. Me pasó con Los Girasoles Ciegos, cuando vi quien estaba en el reparto, pasé de verla. Todo lo contrario que con El Lector, siendo los protas Kate Winslet y Ralph Fiennes,entre otros, estaba segura del acierto. El personaje de Hanna que tanto me cautivó leyéndolo se ajustaba perfectamente a la maravillosa interpretación de Kate Winslet, ¡un milagro! de actriz, como dicen algunos. David Kross y Ralph Fiennes poniendo imagen al noble, triste, honesto, profundo, solitario y sensible Michael Berg en su juventud y su madurez respectivamente merecen todos los aplausos.
En su "la zona fantasma" Javier Marías decía que cuando a él le gustaba mucho una novela, en sus penúltimas páginas se iba parando para saborearlas mejor y aplazar el momento de que ya no habrá más. Algo así me pasó a mi cuando leí El Lector y me volvió a pasar en el cine, volví a saborear lentamente cada página en imágenes. Un doble placer!
EL director Stephen Daldry ya nos mostró su talento y su sensibilidad en sus dos anteriores trabajos: Billy Elliot y Las Horas. Ahora con The Reader nos vuelve a sorprender plasmando con realismo los sentimientos , las heridas de personajes complejos, torturados por un sombrío pasado.
Leí la novela hace tiempo y me sedujo tanto que la tenía guardada en mi memoria. Cuando adaptan películas basadas en novelas que me han gustado mucho me suelen decepcionar, sobre todo por los actores que las interpretan. Me pasó con Los Girasoles Ciegos, cuando vi quien estaba en el reparto, pasé de verla. Todo lo contrario que con El Lector, siendo los protas Kate Winslet y Ralph Fiennes,entre otros, estaba segura del acierto. El personaje de Hanna que tanto me cautivó leyéndolo se ajustaba perfectamente a la maravillosa interpretación de Kate Winslet, ¡un milagro! de actriz, como dicen algunos. David Kross y Ralph Fiennes poniendo imagen al noble, triste, honesto, profundo, solitario y sensible Michael Berg en su juventud y su madurez respectivamente merecen todos los aplausos.
En su "la zona fantasma" Javier Marías decía que cuando a él le gustaba mucho una novela, en sus penúltimas páginas se iba parando para saborearlas mejor y aplazar el momento de que ya no habrá más. Algo así me pasó a mi cuando leí El Lector y me volvió a pasar en el cine, volví a saborear lentamente cada página en imágenes. Un doble placer!
jueves, 5 de febrero de 2009
Revolutionary Road
El otro día conocí los estupendos Cine Cité Manoteras, vimos en v.o. Revolutionary Road y os puedo decir que fue una verdadera gozada ver en esa pantalla a dos geniales actores como Leonardo DiCaprio y Kate Winslet. Ver con tanta nitidez sus expresiones, su limpia belleza, fue como estar en la tercera fila del Royal Court, era puro teatro.
Basada en la novela de Richard Yates, la peli está escenificada en los años 50 aunque se puede trasladar a cualquier época. Habla de sentimientos, de frustraciones, de decepciones, de la vida en pareja.
El director Sam Mendes ya nos mostró en su premiada American Beauty el lado oscuro de la familia americana de clase media, la aparente perfección de su imperfecta vida. Sigue la misma línea en Revolutionary Road donde nos enseña el drama que puede esconder una preciosa casa en un barrio residencial. Una pareja que se cree especial, diferente del resto, pero que al final es igual que todos. Su ilusión y última esperanza por cambiar de vida huyendo a una gran ciudad para salvar su insatisfecha existencia y así cumplir sus sueños, esos sueños que quedaron aparcados, tal vez cuando llegaron los hijos, no parece posible... Al final vence el conformismo, el repetido "es mejor lo malo conocido que lo bueno por conocer" .
Mantener la tensión durante sus íntegros 119 minutos solo lo consiguen las buenas pelis. Yo, quedé pegada al asiento conmovida pero sin lágrimas.
Termino con una máxima que no sé quien dijo: "carácter es destino"
Basada en la novela de Richard Yates, la peli está escenificada en los años 50 aunque se puede trasladar a cualquier época. Habla de sentimientos, de frustraciones, de decepciones, de la vida en pareja.
El director Sam Mendes ya nos mostró en su premiada American Beauty el lado oscuro de la familia americana de clase media, la aparente perfección de su imperfecta vida. Sigue la misma línea en Revolutionary Road donde nos enseña el drama que puede esconder una preciosa casa en un barrio residencial. Una pareja que se cree especial, diferente del resto, pero que al final es igual que todos. Su ilusión y última esperanza por cambiar de vida huyendo a una gran ciudad para salvar su insatisfecha existencia y así cumplir sus sueños, esos sueños que quedaron aparcados, tal vez cuando llegaron los hijos, no parece posible... Al final vence el conformismo, el repetido "es mejor lo malo conocido que lo bueno por conocer" .
Mantener la tensión durante sus íntegros 119 minutos solo lo consiguen las buenas pelis. Yo, quedé pegada al asiento conmovida pero sin lágrimas.
Termino con una máxima que no sé quien dijo: "carácter es destino"
martes, 16 de diciembre de 2008
una película de Wong Kar Wai
MY BLUEBERRY NIGHTS
Nadie como Wong Kar Wai para plasmar en imágenes los sentimientos amorosos más extremos. El desamor, la pérdida, el recuerdo como fuente de nostalgia, diferentes maneras de superar los amores imposibles... Trenes que pasan y no se sabe a dónde van, llaves que abren y cierran corazones, reflejos, vitrinas, neones, metáforas del abandono y la desolación.
Un delicioso pastel de arándanos servido por un guapo y tierno Jude Law y saboreándolo durante 90 minutos. Admirando la belleza de Norah Jones, Rachel Weisz y Natalie Portman. Dejándote llevar por la cadencia de las canciones de Ry Cooder o Cat Power...Un placer para los cinco sentidos.
Me quedo, deseando más Wong Kar Wai.
Nadie como Wong Kar Wai para plasmar en imágenes los sentimientos amorosos más extremos. El desamor, la pérdida, el recuerdo como fuente de nostalgia, diferentes maneras de superar los amores imposibles... Trenes que pasan y no se sabe a dónde van, llaves que abren y cierran corazones, reflejos, vitrinas, neones, metáforas del abandono y la desolación.
Un delicioso pastel de arándanos servido por un guapo y tierno Jude Law y saboreándolo durante 90 minutos. Admirando la belleza de Norah Jones, Rachel Weisz y Natalie Portman. Dejándote llevar por la cadencia de las canciones de Ry Cooder o Cat Power...Un placer para los cinco sentidos.
Me quedo, deseando más Wong Kar Wai.
miércoles, 10 de diciembre de 2008
comedia romántica
IN SEARCH OF A MIDNIGHT KISS
Un guión escrito y dirigido por Alex Holdridge.
Un melancólico Wilson (Sccot McNairy) conoce, a través de una cita a ciegas por internet, a Vivian (Sara Simmonds), una mujer obstinada en no pasar sola el último día del año. Juntos vivirán las últimas horas del año que termina y que jamás las olvidarán. Una comedia romántica, no al uso, con inteligentes diálogos y preciosa banda sonora.
He disfrutado mucho viéndola, reconociendo las calles de L.A., que en otro tiempo no me gustaron, y que la magia del cine ha hecho que encontrase un L.A. en blanco y negro diferente y hasta romántico.
Han comparado la peli con "Extraños en el paraíso" de Jim Jarmusch y con "Antes del amanecer" de Richard Linklater. Al igual que en "In search of a midnight kiss", es cine independiente americano, hecho con muy poco presupuesto y con guiones que emocionan, cine de realidad.
Sin embargo me recordó más a una peli francesa de 1999 "Una relación privada". Dos almas solitarias también se encuentran a través de un anuncio, aunque el objetivo de la cita en esta peli, fuera distinto.
Un guión escrito y dirigido por Alex Holdridge.
Un melancólico Wilson (Sccot McNairy) conoce, a través de una cita a ciegas por internet, a Vivian (Sara Simmonds), una mujer obstinada en no pasar sola el último día del año. Juntos vivirán las últimas horas del año que termina y que jamás las olvidarán. Una comedia romántica, no al uso, con inteligentes diálogos y preciosa banda sonora.
He disfrutado mucho viéndola, reconociendo las calles de L.A., que en otro tiempo no me gustaron, y que la magia del cine ha hecho que encontrase un L.A. en blanco y negro diferente y hasta romántico.
Han comparado la peli con "Extraños en el paraíso" de Jim Jarmusch y con "Antes del amanecer" de Richard Linklater. Al igual que en "In search of a midnight kiss", es cine independiente americano, hecho con muy poco presupuesto y con guiones que emocionan, cine de realidad.
Sin embargo me recordó más a una peli francesa de 1999 "Una relación privada". Dos almas solitarias también se encuentran a través de un anuncio, aunque el objetivo de la cita en esta peli, fuera distinto.
lunes, 1 de diciembre de 2008
Western
APPALOOSA
Un ranchero poderoso y sin escrúpulos, Randall Bragg, y su banda de forajidos crean el caos en un pueblo de Nuevo México llamado Appaloosa. Tras asesinar al sherif y sus dos ayudantes, los dueños del pueblo contratan a dos pistoleros expertos y comprometidos con la ley, Virgil Cole y Everett Hitch, para protegerles y detener a los asesinos.
La historia es un "ya te vi" que se salva por la maravillosa interpretación del genio Ed Harris. Este actor me enamoró cuando le vi interpretando la vida de Pollock (Jack el goteador). A partir de ahí me ha seguido enamorando en cada trabajo que ha hecho. En Appaloosa está magnífico, impecable. Viggo Mortensen y Jeremy Irons están que "se salen" también, los diálogos inteligentes... Aún así y con todos estos magníficos ingredientes, la peli se me hizo pesada y larga. Debió influir que el vecino de asiento (incómodo de los cines Ideal) empezó a roncar al minuto y medio de comenzar la peli. Yo creo que faltaron más tiros y más acción para despertar a mi compañero de butaca.
Un ranchero poderoso y sin escrúpulos, Randall Bragg, y su banda de forajidos crean el caos en un pueblo de Nuevo México llamado Appaloosa. Tras asesinar al sherif y sus dos ayudantes, los dueños del pueblo contratan a dos pistoleros expertos y comprometidos con la ley, Virgil Cole y Everett Hitch, para protegerles y detener a los asesinos.
La historia es un "ya te vi" que se salva por la maravillosa interpretación del genio Ed Harris. Este actor me enamoró cuando le vi interpretando la vida de Pollock (Jack el goteador). A partir de ahí me ha seguido enamorando en cada trabajo que ha hecho. En Appaloosa está magnífico, impecable. Viggo Mortensen y Jeremy Irons están que "se salen" también, los diálogos inteligentes... Aún así y con todos estos magníficos ingredientes, la peli se me hizo pesada y larga. Debió influir que el vecino de asiento (incómodo de los cines Ideal) empezó a roncar al minuto y medio de comenzar la peli. Yo creo que faltaron más tiros y más acción para despertar a mi compañero de butaca.
viernes, 28 de noviembre de 2008
Drama incoherente
SOLO QUIERO CAMINAR
Igual que a Boyero a mi también me emocionó aquella Gloria Duque en Nadie hablará de Nosotras Cuando Hayamos Muerto. Yo también terminé de ver la peli con un nudo en la garganta, admirando el trabajo de Victoria Abril y como se deja la piel en ese personaje tan bien dirigido por el gran Díaz Yanes. En Solo Quiero Caminar, Gloria Duque me deja fría y decepcionada, suscribo lo que dice Boyero: "vuelvo a encontrarme 13 años después con ese amado personaje y me cuesta reconocerlo". Un relato incoherente en muchos aspectos con los personajes de las féminas malotas haciendo de machos, la relación entre ellas nada clara, el hijo de Gloria que no sé a que viene en la historia..., vamos, que no te lo crees. En un momento de la peli, entre risas, mi amiga Bea me dice: "esto es un comic" Total, que le damos un aprobado raspado porque salvamos de la quema a los chicos, sobre todo al enigmático e inquietante Jose María Yazpik.
Igual que a Boyero a mi también me emocionó aquella Gloria Duque en Nadie hablará de Nosotras Cuando Hayamos Muerto. Yo también terminé de ver la peli con un nudo en la garganta, admirando el trabajo de Victoria Abril y como se deja la piel en ese personaje tan bien dirigido por el gran Díaz Yanes. En Solo Quiero Caminar, Gloria Duque me deja fría y decepcionada, suscribo lo que dice Boyero: "vuelvo a encontrarme 13 años después con ese amado personaje y me cuesta reconocerlo". Un relato incoherente en muchos aspectos con los personajes de las féminas malotas haciendo de machos, la relación entre ellas nada clara, el hijo de Gloria que no sé a que viene en la historia..., vamos, que no te lo crees. En un momento de la peli, entre risas, mi amiga Bea me dice: "esto es un comic" Total, que le damos un aprobado raspado porque salvamos de la quema a los chicos, sobre todo al enigmático e inquietante Jose María Yazpik.
lunes, 13 de octubre de 2008
una comedia particular
Ayer fui con Bea al cine, vimos: "quemar después de leer" de los hermanos Cohen. No estuvo mal. Bea solo LE pone un cinquillo; a mí me gustó, claro que a mí todas las pelis me gustan (de las que elijo), así que siempre diré lo mismo: me ha gustado! Mi "amigo" Boyero, sin embargo, dice que: "la cartelera tiene color grisáceo y sabe a muermo" y es que un erudito del cine como él no entendería a una pobre profana en la materia como yo que le gusta casi todo. Es verdad que hay pelis que te dejan una huella imborrable como: desayuno con diamantes, la mejor juventud y otras...y que ésta de la que hablamos, tal vez, se me olvide pronto, pero no quita para que me guste y pase una hora y media de los más guay con risas incluidas...y, los protas! que me decís de los protas? George Clooney y Brad Pitt (entre otros), guapos, ricos, solidarios...los "BoBo" (bourgeois and bohemian) les llaman; pues eso, que es una gozada verles actuar aunque sea haciendo de idiotas
domingo, 12 de octubre de 2008
comedia
Ayer vi "Happy. Un cuento sobre la felicidad" Me ha encantado la peli, su prota Sally Hawkins borda el personaje. No estoy de acuerdo con Carlos Boyero, esto pone,entre otras cosas, en el país del viernes: "La protagonista más irritante de los últimos años.Una mujer que ríe siempre, sola o acompañada, follando, comiendo y durmiendo. Un ser estrangulable" (menos mal que Boyero no me conoce, si noooooo, le pondría de los nervios,jeje)
Además no se ríe cuando folla, sólo hace divertido los preliminares. A mi no solo no me irrita la prota sino que me encanta, me encanta hasta su nombre Poppy, me gustan sus medias, sus saltos en la cama elástica y sobre todo la expresión de su cara cuando su profesor de autoescuela la recrimina y le dice como debe comportarse en la vida (él un pobre neurótico) Ella lo mira y en vez de mandarle a la mierda, le justifica y piensa que tal vez un ser tan desgraciado no se menezca su desprecio sino su pena...Has tenido una niñez difícil? - le dice Poppy-, genial! maravillosa escena! UN 10 por Mike Leign. Me gustó Secretos y mentiras, todo o nada, Vera Drake y este cuento sobre la felicidad.
Además no se ríe cuando folla, sólo hace divertido los preliminares. A mi no solo no me irrita la prota sino que me encanta, me encanta hasta su nombre Poppy, me gustan sus medias, sus saltos en la cama elástica y sobre todo la expresión de su cara cuando su profesor de autoescuela la recrimina y le dice como debe comportarse en la vida (él un pobre neurótico) Ella lo mira y en vez de mandarle a la mierda, le justifica y piensa que tal vez un ser tan desgraciado no se menezca su desprecio sino su pena...Has tenido una niñez difícil? - le dice Poppy-, genial! maravillosa escena! UN 10 por Mike Leign. Me gustó Secretos y mentiras, todo o nada, Vera Drake y este cuento sobre la felicidad.
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